2023年，有两部现象级国产爆款剧：《狂飙》与《漫长的季节》。
两个男演员再一次火出圈：张颂文、秦昊。
他们不仅塑造好了角色，还给内娱新演员上了一堂生动的表演课。
事实上，他们两个之前就合作过。
而且，在那部作品中，他们也贡献出了更为精湛的表演，尤其是张颂文。
但可惜的是。
当年的公映版，有挺大的删减。
现在，影片完整版（比公映版多5分钟）以及跟拍纪录片的资源都流出了！
派爷想借这个契机，重新走进这部电影。
并聊聊，删减对作品的伤害、一个创作者应当有怎样的坚持。
《风中有朵雨做的云》（下简称“《风雨云》”）是一部非常非常重要的国产电影。
它于2019年4月4日全国公映。
很多影迷去看它，想必是冲着这四个字：“娄烨作品”。
《风雨云》内地票房6499.8万。
对娄烨来说，这已经是生涯最佳。
因为更多作品，都无缘公映，比如《苏州河》《春风沉醉的夜晚》等等。
先从《风雨云》说起。
《风雨云》讲了什么故事？
你如果没看过，大致可以往《狂飙》第二篇“地产风云”去想象。
影片聚焦于广州冼 村改建，故事从1989年讲到2012年。
一开篇就是谋杀案。
城建委主任唐奕杰（张颂文 饰）在安抚反抗的钉子户之后，意外坠楼身亡。
年轻警官杨家栋（井柏然 饰）负责调查此案，结识了唐奕杰的妻子林慧（宋佳 饰）和女儿唐小诺（马思纯 饰），并分别陷入了的感情迷区。
在调查中，他发现，唐奕杰跟紫金企业的负责人姜紫成（秦昊 饰）有过官商勾结的罪恶之事。
而妻子林慧原本跟姜紫成是情侣。
简单说，姜紫成混成了老板，唐奕杰是他的跟班，并在他的帮助下官运亨通。
林慧也算是姜紫成“赏”给唐奕杰的。
而即便唐奕杰跟林慧结了婚，姜紫成还是跟林慧有染。
唐奕杰常常对林慧家暴。
另一方面，来自台湾的连阿云（陈妍希 饰）是姜紫成另外一个情人，常常帮他摆平一些生意中需要交际的男人。
有一次，连阿云因为有一份文件要让唐奕杰签。
她本以为有姜紫成的关系，会很顺利。
但唐奕杰却一反常态，反复推搡搪塞，并利用手中的权力，强暴了她。
唐奕杰为何会有此举？
他不敢对老大怎么样，就欺负老大的女人们，以满足他变态的报复欲。
这些信息，公映版也有。
不过对比完整版，你才会发觉，到底缺失了什么重要的信息。
比如，唐奕杰抢夺了林慧手中的香烟，烫她的胸，用玻璃杯砸她的头，并随即猥亵了她等一连串细节。
唐奕杰侵犯连阿云，也有更完整的过程。
看到这些动作细节，你才可以感受到唐奕杰的性无能，以及用变态行为补偿缺憾的畸形心理。
戏份被删除，人物的丰富性也被削弱了。
再举一个例子。
连阿云遭受强暴，而姜紫成置之不理，于是，她想告发。
林慧前来阻止，却在争执中误杀了连阿云。
在公映版中，有一场火烧尸体的戏。
而在完整版中，“尸体”连阿云突然站了起来，疯狂扑向姜紫成，姜紫成见状迅速用棍棒将其击倒。
而紧接着，就是唐奕杰赶到现场。
他先是惊讶，再是赔笑，眉宇间甚至有了一种放松。
为何有这种心理？
他握住了姜紫成与林慧的把柄。
在此刻，他的话语权和地位都提高了。
“地狱恋人”在火光的映照下，结成了较为平等的同盟关系。
而不是像在拍结婚照那样，唐奕杰只有踮起脚尖才能增加身高、达成心理平衡。
而“尸体站起来”的戏被删，不仅行为的本质变了，就连后续人物关系的说服力也打了折扣。
不仅仅是这三位，公映版还删除了陈冠希的正面镜头、林慧被关进精神病院时的反应，以及不少影响观众理解影片的信息。
总之，对于艺术作品来说，删减一定意味着伤害。
而我们之前所能看到的版本，已经是导演娄烨坚持后的结果。
“梦的背后”是《风雨云》的跟拍纪录片的名字。
本片由马英力执导，近身跟拍影片的制作过程，包括前期筹备、拍摄现场、后期制作。
片中捕捉到了这样一幕。
娄烨拍完一场戏，兴奋得如同孩子。
这是什么戏？
娄烨以一个运镜独特、内容丰富的长镜头，去展示钉子户的情绪以及当时的地理风貌。
他兴奋，是因为记录了时代，这是一个电影人的担当。
后来，得知这场戏要被删减时，娄烨非常愤怒，并跟有关部门反复交涉。
也是因此，影片迟迟没有上映。
能有这样坚持的导演，并不多见。
另一方面，通过影像记录时代，听起来是非常梦幻的事情。
但从本质上看，拍电影就是一项工作，而且涉及非常复杂的情形以及人际关系。
就比如，演员拍戏时发脾气，怎么办？
陈冠希发火，是因为在工作方式上与其他工作人员不同。
争执之际，娄烨过来调和矛盾。
我不能保证每个人都是正确的
但我能保证尽可能让这个拍摄是正确的
在此次沟通后，陈冠希渐渐熟悉了剧组的工作方式，并将拍摄进行下去。
纪录片为我们展示了，做导演，不是一上来就冲着艺术家去的，首先要学会的是处理人际关系。
再举个例子。
剧组拍摄到深夜，发现有的人没饭吃。
什么情况？
当晚，有人觉得炒河粉好吃，就多吃了。
好了，导演，怎么办吧？
娄烨出面沟通，狠狠训斥，并严肃要求负责人向全剧组道歉。
拍电影，是追梦。
但到了片场，任何小事不注意都会成为隐患。
好的情况，也有。
能做出《风雨云》这样的精品，得益于娄烨的开放态度。
在表演层面，他给了足够的空间。
让演员们聊自己对人物行为与动机的理解。
我需要的是多种观点
所以，在《风雨云》中，张颂文、宋佳、秦昊都提出了非常重要的建议，也贡献了非常精彩的演出。
剧本写好了，也不是一成不变。
他会通过美术师的工作，从视觉角度，再度调整和深化剧本内容。
关于调光，他有要求。
1000个调光师会在这里做的事情
你就不要做了
从《梦的背后》，我们能看出娄烨的创作理念。
他非常重视过程，并强调过程必须独特，必须较真。
过程对了，才会导向一个好的结果。
娄烨，是中国第六代导演里的代表人物，也是最接近于斗士的那个。
从影这么多年，他始终没变。
不管拍摄怎样的题材，其表达一定有共通之处，这也是我们常说的作者性。
比如《浮城谜事》。
影片改编自天涯论坛网友@看着月亮离开 的帖子《看我如何收拾贱男与小三》。
但娄烨一上手，就摒弃了狗血的基因，转而去分析男人在两个女人、两个家庭之间的平衡与失衡的关键因素。
故事最终指向的，是一桩惨烈的都市情感悲剧的形成过程与内在原因。
再比如《推拿》。
影片改编于毕飞宇的同名小说，想探讨的是盲人推拿会所中男女按摩师的自卑、自尊，以及他们之间的爱情。
这部作品最出挑之处是，它以影像去还原盲人所感知的世界。
而娄烨的作品，总是命途多舛。
就像《浮城谜事》，剧本送审就有被卡住——
从第一次送审到拿到拍摄许可证经历了5个多月的时间，这个时间有点长，希望上映不会这么久。
而在上映前，也遭遇了多处删减。
即便如此，他仍旧在坚持。
在形式上，他坚持着手持摄影的镜头语言风格，去捕捉人在情境之下的紧张与焦灼。
在内容上，他始终聚焦于人，以及人内心真实的、隐秘的欲望。
在表达上，他致力于让影像成为时代的写照与见证。
如今，国产电影已经步入了狂飙突进的阶段。
而很多不像电影的“小品电影”与“猎奇商品”充斥在市场上，占据着热度与话题。
像娄烨这样的导演，这样坚定的影像表达者，既稀缺，又珍贵，但始终处于边缘位置。
他会像曾经同样被边缘化的张颂文、秦昊一样，凭借着作品出圈吗？
他未必有这种企图。
但果真如此，一定是观众之福。
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